Видео оператор съемки

Видеооператор в Москве

Видеооператор на YouDo.
Наш сайт поможет быстро найти опытного исполнителя для заказа услуг.
Видеооператор — разместите заявку и проверенные специалисты предложат вам свои услуги и цены.

Только проверенные исполнители

Все исполнители YouDo проходят проверку администрацией сервиса, а так же имеют достоверные отзывы от других заказчиков

Быстро и удобно

Уже через несколько минут после публикации задания вы начнете получать предложения от заинтересованных исполнителей YouDo.

Если в Москве или в Московской области требуется опытный видеооператор, воспользуйтесь сервисом Юду для поиска специалиста. На YouDo легко найти профессионала, который реализует любую идею и снимет качественный репортаж. Исполнители Юду предлагают приемлемые для всех тарифы на свои услуги.

Какие услуги окажет профессиональный оператор?

Зарегистрированный на YouDo специалист внимательно выслушает ваши пожелания к созданию ролика и сделает все, чтобы выполнить заказ на высочайшем уровне. Сообщите мастеру о месте проведения съемки и условиях работы. Исполнители Юду занимаются изготовлением видеоматериалов как для частных лиц, так и для федеральных каналов.

Зарегистрированные на YouDo московские видеооператоры предлагают широкий спектр услуг по съемке различных мероприятий, в том числе:

корпоративов
юбилеев
выпускных вечеров
свадеб и венчаний
детских торжеств
спортивных соревнований

Обращайтесь к исполнителю Юду, если необходимо сделать репортаж о лекциях и семинарах, записать интервью для телевизионной программы. Зарегистрированные на YouDo мастера знают, как правильно снимать обзорные и обучающие фильмы, осуществлять предметную съемку рекламируемых товаров.

Вы можете заказать промовидео различных тематик. Исполнители Юду профессионально снимают концерты с нескольких камер, качественно записывают звук, создают различные спецэффекты, монтируют отснятый материал.

Преимущества сотрудничества с исполнителями YouDo

Среди зарегистрированных на Юду московских видео- и звукооператоров легко найти специалиста, который справится с самой сложной задачей. Исполнители YouDo обладают огромным опытом изготовления видеоматериалов разных тематик. Чтобы качественно снимать большие репортажи, короткометражные ролики, зарегистрированные на Юду операторы используют профессиональные камеры.

Исполнители YouDo применяют переносные комплексы, краны и прочее оборудование, позволяющее работать в любых условиях. Обратившись к зарегистрированному на Юду видеооператору, вы оцените преимущества:

грамотно организованный съемочный процесс
высокое качество отснятого материала
низкая стоимость услуг по сравнению с прейскурантами других московских специалистов
индивидуальный подход к заказу

Исполнители YouDo на профессиональном уровне создают документальные и художественные фильмы, музыкальные клипы, ролики с презентаций и выставок. Зарегистрированный на Юду специалист сделает яркое и запоминающееся семейное видео юбилея, крестин. Мастера разрабатывают креативные сюжеты для коммерческих организаций большого и малого бизнеса.

Исполнители YouDo гарантируют:

профессиональный монтаж отснятого материала
выполнение заказа в запланированный срок
выбор оптимального решения при ограниченности бюджета

Зарегистрированный на Юду видеооператор в Москве приедет к вам в условленное время и место с исправной видеоаппаратурой, дополнительными осветительными приборами и сделает отличный репортаж. Чтобы оценить высокий уровень мастерства исполнителей YouDo, просмотрите в их портфолио рекламные, презентационные и прочие ролики.

Благодаря профессиональным камерам, хорошему художественному вкусу, практическим навыкам зарегистрированные на Юду видеооператоры сохраняют память о значимых событиях в наилучшем виде.

Расценки на операторские услуги

Каждый зарегистрированный на Юду видео- и звукооператор утверждает собственный прайс. На формирование цены оказывает существенное влияние длительность съемки – чем дольше ролик, тем выше его стоимость.

Сумма оплаты специалисту также зависит и от других факторов:

применяемое оборудование
тематика мероприятия (например, цена на создание свадебного ролика значительно ниже расценок на рекламные презентационные клипы)
место проведения съемок
сложность задачи

В стоимость заказа также включаются услуги монтажа, применение спецэффектов, запись материала на диск или другой носитель. Прайс-листы вы найдете в профилях зарегистрированных на Юду специалистов.

Если вам нужен хороший видеооператор из Москвы или Московской области, заполните заявку на сайте YouDo с описанием задачи и ждите поступления откликов.

Ну очень важные новости

Творческим людям свойственно время от времени менять или расширять сферу своих интересов, поэтому нет ничего удивительного в том, что обычный любитель качественных фильмов и видеороликов в один прекрасный день захочет стать профессиональным видеооператором. Именно в этот момент и возникают вполне логичные вопросы «как стать видеооператором с нуля?» и «что нужно, чтобы стать оператором?». Разумеется, не каждый, кто обзавелся дорогостоящей камерой, может называть себя хорошим оператором, ведь это гордое звание нужно заслужить. Что же отличает хорошего оператора от дилетанта?

Этому не учат в школе

В настоящий момент большая часть профессиональных операторов – самоучки. Конечно, мы сейчас слегка лукавим и приукрашиваем, но по большому счету это действительно так. Все дело в том, что стандартный набор знаний и навыков, так называемую «азбуку видеооператора», преподаваемую в высших учебных заведениях, не всегда целесообразно использовать в первозданном виде на практике. Мир меняется так быстро, что это изменения не всегда удается фиксировать, а как быть, если фиксация актуальных событий – одна из основных обязанностей хорошего оператора? Оператору приходиться быть очень гибким и любознательным, чтобы всегда быть в курсе нововведений. И самое главное – у видеооператора должен быть свой собственный взгляд на пространство и на объекты в нем.

Согласитесь, что начинающий видеооператор Одессы, цены на индивидуальную съемку у которого выше средних, вряд ли согласится на бесплатную съемку «за идею». Но что мешает ему поучаствовать в талантливом и креативном, но бесплатном, проекте, набираться опыта, а не снимать сухой материал по шаблону? Хороший оператор не должен бояться экспериментов, поэтому, прежде чем устанавливать заоблачные цены на видеосъемку, ему стоит попробовать свои силы в нескольких жанрах и стилях, научиться работать с человеком в кадре и подстраиваться под условия окружающей среды. Всем этим навыкам не учат ни в одном учебном заведении, поэтому каждый видеоператор становится своего рода первопроходцем на своем творческом пути, впервые сталкивается с трудностями, ищет выход из сложившихся ситуаций.

Читать еще: Переделка песни ты любишь или нет клип

Как стать видеооператором с нуля?

Наиболее успешными видеооператорами становятся профессиональные фотографы, которые, соприкоснувшись с волшебным миром композиций и размеров кадра, не смогли с ним расстаться. Как правило, весь базис съемочного процесса сводиться к основам фотографии, поэтому зачастую видеооператор может сотрудничать с фотографом или же быть его ассистентом. Если Вы решили стать оператором с нуля, то Вам в любом случае придется изучить основы фотографии, даже если статичное искусство фотоснимка Вам не по душе. Вот краткий перечень того, в чем обязан разобраться начинающий видеооператор в первую очередь:

Особенности работы с диафрагмой объектива
Работа с композицией кадра
Особенности выдержки объектива

Начинающий видеооператор должен постоянно находиться под влиянием вдохновения, должен создавать целостную картину, которая будет куда более интересной и содержательной, чем отдельный фотоснимок. В отличие от опытного ремесленника, который зачастую работает по универсальной схеме, у начинающего оператора есть все шансы отснять интересный и впечатляющий материал. Профессиональные видеооператоры со временем сами связывают себе руки и не позволяют творческому порыву овладеть ими, снимают похожие видеоролики, «штампуют» одинаковые эффекты и монтируют кадры без учета индивидуальных особенностей сюжета. Чтобы стать хорошим видеооператорм с нуля, нужно ежедневно трудиться и развиваться в этом направлении, общаться с творческими людьми и черпать вдохновение буквально отовсюду.

Теория и практика

Еще со школьной скамьи все мы знаем о том, что теоретические знания лучше всего усваиваются после практических занятий. Именно поэтому каждый видеооператор, который ознакомился с теоретической базой, должен незамедлительно приступать к процессу видеосъемки. Только после ряда отснятых сцен оператор может утверждать, что знает основы композиции и умеет работать с искусственным и естественным освещением. Когда видеооператор сталкивается с таким понятием, как «композиция кадра», он должен умело снять полноценную сцену, возможно, в один дубль, а вот сама композиция должна быть тщательно продумана:

Все объекты расположены в особом хронологическом порядке
Каждый объект представлен в выгодном ракурсе (с точки зрения творческого замысла)
Вся площадь кадра умело задействована

Помимо композиции, оператор рано или поздно столкнется с таким понятием, как «крупность кадра». В процессе видеосъемки можно использовать следующие типы крупности изображения:

Крупный план
Средний план
Общий план
Детализированная съемка

При съемке крупным планом в объектив попадает только одна выразительная деталь, крупный план также может играть роль портретной съемки, когда оператор фокусируется на выражении лица героя при акцентировании внимания на определенной эмоции. Средний план уместен в том случае, когда человека в кадре нужно изобразить «по пояс» и придать значимость окружающим деталям за счет визуального увеличения. Общий план демонстрирует глубину кадра, а люди всегда демонстрируются зрителям во весь рост. Детализированная съемка – это съемка, задача которой продемонстрировать зрителям часть объекта, выделить незначительную часть значимого предмета.

Вслед за крупностью изображения начинающий видеооператору приходиться потрудиться над длительностью кадра, ведь этот процесс предопределяет дальнейший процесс монтажа. Для каждого вида крупности изображения существует свой «регламент», например, крупный план не должен длиться более 20 секунд, средний план – не более 15 секунд, а вот съемка деталей может уместиться в короткие 10 секунд. Работая с длительностью кадра, оператор должен помнить о смысловой нагрузке, ведь затянутые сцены могут быстро наскучить зрителю, и он потеряет интерес ко всему видеоролику.

Выбор ракурса и монтаж – это, пожалуй, самые интересные, творческие и ответственные этапы в работе любого оператора. При работе с ракурсами начинающий видеооператор, как правило, делает выбор в пользу наиболее подходящего, а не в пользу привычного ракурса, что делает кадр насыщенным и необычным. Если же говорить о монтаже, то очень часто академическая схема общий план — средний план — крупный план — съемка деталей нарушается начинающими операторами, что позволяет зрителям взглянуть на объекты съемки глазами оператора.

Если Вы твердо решили стать профессиональным оператором, то смело начинайте изучать весь творческий процесс изнутри и никогда не позволяйте себе действовать по шаблону. И помните, что дорога всегда возникает под ногами идущего!

Видеосъёмка, видеооператор Москва

Качественная фото и видеосъемка мероприятий– это основа хорошего настроения.
Задача оператора и фотографа, его умения правильно выбрать ракурс и освещение,
найти подход к каждому участнику съёмки.

ВИДЕООПЕРАТОР МОСКВА

К вашим услугам съемка на фото и видео самых разных событий:

• бракосочетание, венчание, крещение;
• детский праздник, выпускной, утренник;
• рекламный ролик, промо, видеоклип;
• репортаж, интервью, трансляция ;
• спортивное соревнование, фитнес;
• корпоратив, тим билдинг;
• весь спектр фото/видео услуг.

ВИДЕООПЕРАТОР НА СВАДЬБУ

«БЕСПЛАТНАЯ LOVE STORY» при заказе фото + видео на свадьбу.

До свадебная фотосессия, составление съёмочного плана свадьбы,
определение локаций съёмки, заключение договора.
СВАДЕБНОЕ ВИДЕО: LOVE STORY

Читать еще: Сценка съемка фильма

РЕПОРТАЖНОЕ ВИДЕО: ИНТЕРВЬЮ

СПОРТИВНОЕ ВИДЕО: ФИТНЕС

ДЕТСКОЕ ВИДЕО: САД, ШКОЛА, ПРАЗДНИК

РЕКЛАМНЫЕ ВИДЕОРОЛИКИ О КОМПАНИИ, ТОВАРЕ или УСЛУГЕ

РЕПОРТАЖНАЯ ФОТОСЪЁМКА

ПОЗВОНИТЕ НАМ

МЕДИА группа «РЕПОРТАЖ ТВ»

На данной странице размещены видео репортажи с мероприятий проходящих

Видео ролики для показа в парикмахерской, салоне красоты Любой

Что сделать, чтобы получить классную фотосессию со свадьбы?

Предлагаем услугу Видеосъёмка Москва «БЕСПЛАТНАЯ LOVE STORY» при

Любой видео ролик на странице стоит от 10 000

Что такое ПРОМО ВИДЕО РОЛИК? Среди всех разновидностей

Видеосъёмка на Третьяковской – мифы и реальность. Качественные

Видео съёмка на Дубровке Любое дело лучше доверить

Видео съёмка Китай город Видеограф на свадьбе или

Видео съёмка на Таганской «БЕСПЛАТНАЯ LOVE STORY» при

ВИДЕО РОЛИКИ О БИЗНЕСЕ Производство готового видео

«Школьное телевидение» — это уникальный проект, предлагаемый нами для

Любовь рождает движение к свадьбе. Эйфория торжества, приятные хлопоты,

Свадьба фото это модно Как не попасться на удочку стереотипов

Фотопроект ЦАРИЦА СЕВЕРА В Центральном доме журналиста с 1 по

Бизнес, организации, школы постоянно нуждаются в информационном освещение. Рассмотрим

ЗАДАЧИ: Информирование максимального количества будущих клиентов о услугах предоставляемых сетью

Организация рекламной компании ЗАДАЧИ:Информирование потенциальных заказчиков и клиентов

ВИДЕО ПРОДВИЖЕНИЕ РЕКЛАМА в «чистом виде» раздражает нынешнего покупателя.

СВАДЕБНЫЙ ПОДАРОК: Магнитики с фото. В современном обществе

МОМЕНТАЛЬНАЯ ФОТОПЕЧАТЬ: Магнитики и фотографии на мероприятие. Друзья,

««БЕСПЛАТНАЯ LOVE STORY»» при заказе фото и видео на свадьбу.

««БЕСПЛАТНАЯ LOVE STORY»» при заказе фото и видео

««БЕСПЛАТНАЯ LOVE STORY»» при заказе фото и видео на

Кинооператор о свете, движении в кадре и других особенностях съемок

Запрос обратной связи

Станислав, в чем принципиальная разница между кинооператором и оператором, специализирующимся на видео?

В стратегической широте мышления. При том, что оба являются профессионалами и знакомы с технологией, видеооператор в большей степени занимается фиксацией происходящего. Оператор-постановщик, работающий в кино, создает в кадре образы, атмосферу. Его задача не просто отобразить реальность, а сделать нечто такое, что будет вызывать эмоциональный отклик: чувство восторга, комфорта, доверия, симпатии… В особенности это важно в рекламе.

Почему для съемок рекламы лучше приглашать кинооператора?

Кино в отличие от видеопроизводста оперирует гораздо более широким набором выразительных средств. Кинооператор в силу своего опыта умеет пользоваться этим набором, выжимать из него максимум. Разумеется, это отражается на качестве картинки. Обычный зритель, не знающий всех тонкостей, прекрасно видит разницу. Он понимает, что в одном случае картинка, выражаясь простым языком, плоская, голая, а в другом – объемная, атмосферная, теплая, вызывающая чувства. Многие известные «киношные» операторы берутся за съемки рекламных роликов, превращая их в произведения искусства. Чего только стоит реклама французского коньяка Louis XIII. Обратите внимание на первую половину ролика, сделанную крупными планами. Каждый кадр можно распечатывать и вешать на стенку.

Реклама коньяка Louis XIII. Режиссер Роберто Родригез, в главной роли снялся Джон Малкович.

Как достигается такой эффект? Что кинооператор делает такого, чего не делает видеооператор?

Нюансов очень много. Например, композиция кадра. Оба оператора знают ее законы, законы золотого сечения и прочее. Но видеооператор для съемки как бы выбирает рамкой кадра из общей картины тот кусок, который будет зафиксирован на изображении. Киношник действует иначе: свою картинку он не выбирает, а создает. Свет, цвет, глубина резкости, расположение объектов, их пропорции, движение в кадре… Всё имеет значение. Если посмотреть на обычную съемочную площадку, то это – декорации, которые кажутся довольно примитивными, нагромождение осветительных приборов, отражателей, проводов… члены съемочной группы, техники… Обычная рабочая обстановка. Волшебство начнется, когда вы заглянете в видоискатель камеры. Это как замочная скважина в другую реальность.

Поговорим о технической стороне этого волшебства. Зачем кинооператору столько оборудования, столько ассистентов, такой бюджет?

Волшебство создается не только профессионализмом кинооператора и его художественным вкусом, но целым набором технических приспособлений. Вы хотите хороший свет – это набор осветительного оборудования. Вы хотите движение в кадре – это как минимум тележка и рельсы… иногда кран, иногда – такое специфичное приспособление, как стедикам. Справиться с этим в одиночку – никому не под силу. Кинооператор не может разгружать свет, устанавливать его, толкать тележку, управлять краном и при этом еще успевать что-то снимать. Ему даже для фокуса нужен ассистент, потому что при движении камеры двух операторских рук хватает только на то, чтобы выдержать траекторию движения и «не выпасть» из тщательно простроенной композиции.

Видеооператор способен обойтись без всего этого?

Конечно, способен. Перед ним не стоит таких задач. Кинооператору приходится сложнее. Мало того, что он несет ответственность за качество картинки, ему нужно иметь навыки управленца. В стандартном договоре даже строчка такая имеется: осуществлять руководство операторской группой. Кинооператор понимает, какой он хочет получить результат в видоискателе, поэтому нужно грамотно объяснить: осветителям – как поставить свет; дольщикам – в каком темпе вести тележку, где притормозить, где ускориться; какую траекторию должна описать стрелка крана и т.д. Зачастую, кинооператор даже не видит, как работает его группа; он судит о результате этой работы по тому изображению, которое есть в видоискателе. Мне иногда бывает жаль, что люди не умеют читать мысли, поэтому приходится подбирать слова. Малейшая ошибка, и нужно снимать новый дубль. Количество ошибок группы зависит от того, насколько верно поставлена задача. Это настоящий менеджмент.

Читать еще: Идеи для снятия клипа

Решение оргвопросов – это неотъемлемая часть работы оператора-постановщика. Но интереснее говорить о творческих сторонах процесса. Например, свет. Чего мы можем добиться в кадре светом?

Свет – один из важнейших инструментов создания атмосферы. Например, итальянский оператор Витторио Стораро написал целую книгу по этому вопросу «Живопись светом». Не «Работа со светом», а живопись! Известную сцену пожара в джунглях в кинокартине «Апокалипсис сегодня» он сделал только светом – живого огня не разводили, и джунгли, разумеется, никто для этого не поджигал. Мы в состоянии с помощью стандартного осветительного оборудования создать рассвет или закат, лунное освещение или освещение от горящего камина, изобразить блики от водной поверхности и многое другое. При этом существуют нюансы, которые тоже работают на атмосферу. Например, имитируя свечной свет, мы можем создать интимную, теплую обстановку, а можем – тревожную, пугающую. Утреннее солнце, бьющее в окно, может быть радостным и оптимистичным или, наоборот, назойливым и ослепляющим. Зритель никогда не заметит подтасовки, потому что в кадре все будет выглядеть естественно, а сам кадр будет заряжен определенным настроением.

Кадр из фильма «Апокалипсис сегодня» (реж. Френсис Ф. Коппола, оператор-постановщик Витторио Стораро). Пожар в джунглях сделан с помощью осветительного оборудования.

Помимо света существует еще движение…

Да, физически картинка двухмерная, плоская. Но движение камеры способно создать объем – просто за счет того, что меняются размеры объектов в кадре, их пропорции, взаимное расположение. Этим активно пользуются, например, голливудские операторы. Обратите внимание, когда будете смотреть: даже статичные сцены они часто снимают в непрерывном движении, и это рисует пространство, появляется иллюзия непосредственного присутствия. Кроме того, движение камеры может стать необходимым атрибутом драматургии. Например, мы приближаем камеру к персонажу, тем самым акцентируя его. Или во время основного действия переводим камеру на некий, казалось бы, второстепенный элемент, однако в дальнейшем развитии сюжета этот элемент сыграет важную роль. Зритель может сразу не понять, что к чему, но интрига будет создана, и поэтому смотреть становится еще интереснее – чем дело кончится, зачем нам это показали? Применительно к рекламе это приобретает особое значение. Если вам удалось заинтриговать зрителя, то ответный эмоциональный отклик будет гораздо выше.

Движение в кадре приводит к необходимости снимать монтажно. Расскажите, что это означает?

Необходимость снимать монтажно обусловлена не только движением камеры. Во-первых, такой способ съемок – это однозначный индикатор профессионализма. Перед началом съемок режиссер должен понимать монтажное сложение будущего фильма, а оператор эту монтажность – обеспечить. Грубо говоря, зная, каким будет следующий кадр, оператор финальную точку предыдущего выстроит так, чтобы эти кадры в монтаже склеились. Неумение так работать попросту говорит о профнепригодности. Например, если снять персонажа средним планом, а следующий план тоже будет средним, но с другого ракурса, зритель увидит на экране скачок – персонаж по непонятным причинам дернется в другую сторону кадра. Это одна из хрестоматийных ошибок. Во-вторых, необходимость монтажного способа обусловлена технологическими и финансовыми особенностями. Съемочный день подчинен очень жесткому таймингу. Поэтому снимать сцену от начала до конца общим планом, потом средним, потом проездом на кране – это съедает много времени и экономически нецелесообразно. Если режиссер и оператор владеют искусством монтажной съемки, то это элементарно экономит деньги.

Раскадровка помогает снимать монтажно?

Раскадровка – это очень ответственный этап кинопроизводства. Помимо того, что она заранее фиксирует монтажное сложение будущего фильма, она важна технологически. При съемках сцена разбивается на кадры. Эти кадры предполагают различные ракурсы и различные схемы освещения. Изменение ракурса и схемы освещения влечет за собой перестановку съемочной техники – это довольно длительный процесс. Чтобы его оптимизировать, создается подробная раскадровка – карандашные эскизы, и оператор выбирает: второй, шестой и девятый кадры сцены мы снимаем так, потом переставляемся и снимаем первый, третий и пятый, потом – новая перестановка и съемка всего остального. Если снимать в той последовательности, как написано в сценарии, то переставляться придется после каждого кадра, это здорово затянет процесс.

На чем во время съемок не следует экономить?

Вопрос экономии – это к продюсерам, это они любят… Наверное, экономить можно, но это однозначно отразится на конечном результате. Например, вы решили сэкономить на свете, и кинооператор тут же лишается части выразительных средств: свечной свет в кадре будет не совсем свечным, рассвет – не совсем рассветом, и все эти «не совсем» напрочь убивают атмосферу. Или вы решили сэкономить на тележке с рельсами, и тогда оператор не может поиграть в кадре с пространством и объемами. Это все равно что художнику сказать: напиши нам картину, но мы тебе можем дать только половину красок. Возможно, художник напишет, но как это будет выглядеть?